Мир узнал о приключениях рыцаря по имени Дон Кихот со страниц романа испанского писателя Мигеля де Сервантеса. Прошло больше двухсот пятидесяти лет и Людвиг Минкус написал музыку для одноименного балета. Однако хитроумный идальго стал лишь второстепенным героем постановки. Кого в танце вывели на первый план? Рассказываем интересные детали о сюжете балета.
Действующие лица
Итак, странствующий рыцарь оказывается не главным героем балета, который носит его гордое имя. Когда Мариус Петипа приступил к созданию либретто, то решил сделать центральной линией любовь между Китри и Базилем, которым приходится бороться за право быть вместе.
- Дон Кихот в спектакле выглядит по-доброму комично. Он все еще борется с ветряными мельницами и странствует по миру в доспехах. А еще он принимает Китри за любовь всей своей жизни — Дульсинею. В ходе постановки он восхищается красотой девушки, что становится важной линией сюжета.
- Китри — дочь трактирщика Лоренцо и главная героиня балета. Она решительна, темпераментна и не готова отказываться от искренней любви ради «удачной партии», которую для нее выбрал отец.
- Базиль — молодой цирюльник, избранник Китри. Он не богат, но всем сердцем любит девушку и вместе с ней пытается преодолеть все сложности на пути к счастью.
- Лоренцо — расчетливый трактирщик и отец Китри. Он уверен, что для счастья дочери (и его самого) нужен богатый жених, а чувства — не имеют смысла.
- Гамаш — расчетливый и самоуверенный герой, который становится олицетворением старых порядков. Он уверен, что несмотря на почтенной возраст, он все еще завидный жених, ведь у него есть деньги.
- Санчо Панса — верный оруженосец Дон Кихота, который отправляется с ним в странствие. Интересно, что в балете он играет чуть ли не большую роль, чем в книге и часто становится героем комических сцен.
- Дульсинея — идеализированный образ возлюбленной Дон Кихота. Она существует прежде всего в мире его воображения и появляется в фантастической части спектакля.
- Мерседес — танцовщица, одна из ярких и заметных фигур праздничных сцен.
- Эспада — тореадор, появление которого привносит в историю атмосферу испанской площади и народного праздника.
- Цыгане — персонажи эпизодов второго действия, среди которых стараются затеряться Китри и Базиль во время бегства.
- Амур (Амурчик) — образ идеальной любви, который появляется в сцене сна Дон Кихота.
Сюжет балета «Дон Кихот» по актам
Состав персонажей, последовательность сцен и некоторые эпизоды могут отличаться в разных редакциях балета. Также в хореографических версиях от разных авторов (Мариуса Петипа, Александра Горского и их последующих редакций) могут разниться трактовки ролей. Однако глобально сюжет остается узнаваем в любой вариации.
Пролог
История начинается с появления на сцене Дон Кихота и Санчо Пансы. Странствующий рыцарь плавает в море своих фантазий о подвигах и грезит о любви прекрасной Дульсинеи. Здесь внимательный зритель замечает столкновение реального мира с романтическими видениями. Однако тут же действие переносится в солнечную Барселону, где начинает закручиваться основная линия спектакля — история Китри и Базиля.
Акт I. Площадь перед трактиром
Трактир Лоренцо — довольно популярное местечко у жителей города. На площади у его дверей кипит жизнь. Горожане танцуют и веселятся. Среди праздничной суеты появляется Китри. Она не столь беззаботна, как окружающая ее толпа. Все дело в том, что родной отец мешает ее счастью. Девушка влюблена в молодого цирюльника Базиля. Их чувства взаимны. Но Лоренцо убежден, что пожилой и богатый Гамаш — куда лучше подходит на роль его зятя. Гамаш пытается привлечь внимание Китри, но девушка отвергает все его ухаживания. К тому же она всячески показывает свою неприязнь к навязанному жениху. Все более явным становится конфликт между Базилем и Гамашем.
Тут в Барселону прибывают Дон Кихот и Санчо Панса. Лоренцо приглашает их в трактир, где рыцарь, увидев Китри, принимает ее за свою Дульсинею. Это становится поводом для забавных ситуаций в ходе всего спектакля. В финале акта — кульминация истории. Лоренцо открыто объявляет о решении выдать Китри за Гамаша. Влюбленные решают бежать.Начинается погоня. История превращается в приключение по спасению любви.
Акт II. Табор цыган и таверна
Визуально второй акт выглядит совсем иначе. Зритель больше не видит беззаботной радости вечных обитателей городской площади. Китри и Базиль оказываются в таборе цыган и пытаются скрыться, сбежать от преследователей. Дон Кихот тоже не останавливается и продолжает свое героическое (по его мнению) путешествие.
В какой-то момент отец догоняет сбежавшую дочь и Базиля, но цыгане, которые прониклись историей влюбленных, отвлекают Лоренцо танцами. Тут же начинается один из самых знаменитых моментов — встреча Дон Кихота с ветряными мельницами. В этой суете влюблены удается ускользнуть. После столкновения с “великанами” рыцарь засыпает и окончательно переносит зрителей в мир фантазий. Подробнее об этой сцене мы рассказали ниже.
Погоня за возлюбленными
Преследование становится все более стремительным, а происходящее вокруг — все более комичным. Чтобы скрыться, влюбленным приходится постоянно менять наряды и прятаться в укромных местах. Интересно, что наш славный рыцарь Дон Кихот — на их стороне. Однако он помогает лишь потому, что все еще принимает Китри за свою ненаглядную Дульсинею.
Акт III. Кабачок
Герои возвращаются в Барселону. Влюбленные вновь пытаются убедить отца девушки благословить их союз. Договориться не получается, и Базиль идет на обман — разыгрывает собственную смерть. Несмотря на весь драматизм ситуации — это одна из самых смешных сцен балета. Цирюльник бьется в (мнимой) агонии. Лоренцо думает, что раз Базиль все равно умирает, то свадьбы все равно не будет и решает исполнить последнюю волю. Однако, как только это случается, Базиль оказывается живее (да еще и счастливее) всех живых. Трактирщик понимает, что его обманули, но своих слов обратно забрать уже не может.
Свадьба Китри и Базиля
Финальная картина — свадьба Китри и Базиля. Все сложности позади и теперь они могут быть вместе, не скрывая своих чувств. Они хотят разделить свою радость со всеми и превращают праздник в событие для всего города. На сцене появляются герои из уже отыгранных актов. Все кружат в самых разных танцах. Именно в этой сцене можно увидеть один из главных танцев все постановки — па-де-де новобрачных.
Самые известные сцены балета «Дон Кихот»
«Дон Кихот» — один из самых известных балетов в мировом репертуаре. Его отдельные сцены настолько самостоятельны, что нередко исполняются вне спектакля.
Сегидилья
Одна из самых знаменитых хореографий — сегидилья из первого акта. Это яркий и страстный танец, наполненный национальным колоритом. В основе движений традиционный испанский танец. Сегидилья — отправная точка постановки и задает тон всей истории. Музыка Минкуса и хореография Петипа создают атмосферу шумной испанской площади и постепенно знакомят зрителя с миром спектакля. Танец выглядит как большой городской праздник. Такого эффекта удается достичь за счет массовости сцены — его исполняют всем кордебалетом.
Сон Дон Кихота
Еще одна сцена, которая оживет отдельно от постановки — Сон Дон Кихота. Фантастическая сцена, построенная на контрасте с вполне реальной историей Китри и Базиля.
Рыцарь погружается в сон после сражения с мельницами-великанами. Тут становится понятно, что для этого героя мир выглядит, как волшебное поле битвы. Так зритель вместе с хитроумным идальго постепенно переходит из реальности в сказку, где живут прекрасные нимфы, дриады и другие фантастические существа. Все они — порождение фантазий Дон Кихота.
Тут же появляется Дульсинея — идеализированный образ возлюбленной рыцаря. В некоторых редакциях балета именно здесь возникает упомянутый выше Амурчик, как символ любви. В какой-то момент все персонажи пускаются в пляс и начинается зрелищный дивертисмент. Эта сцена не влияет на сюжет постановки, но наполняет историю сказкой, которая возможна только в театре. После фантастического эпизода действие возвращается на рельсы любви.
Па-де-де Китри и Базиля
Па-де-де Китри и Базиля — знаменитый дуэт из финала балета. Для его исполнения танцовщики должны обладать высоким уровнем мастерства. Особенно известна вариация Китри с эффектными фуэте, которая стала одним из испытаний для балерин классического репертуара. Многие называют этот па-де-де одним из самых сложных и эффектных фрагментов классического балетного репертуара.
Сколько длится балет «Дон Кихот»?
Средняя продолжительность балета «Дон Кихот» 2–2,5 часов вместе с антрактами. Отдельные версии могут немного выходить за эти рамки. Каждый театр указывает продолжительность постановок в афише. Советуем изучить информацию перед покупкой билета.
При чем здесь роман Сервантеса?
Вопреки названию, балет «Дон Кихот» едва ли раскрывает сюжет романа Сервантеса. Несмотря на количество времени, которое странствующий рыцарь проводит на сцене, здесь он лишь второстепенный герой. Он, как и многие другие персонажи из первоисточника, появляются внутри истории, но они встроены в новое повествование.
Создавая либретто, балетмейстер Мариус Петипа объединил разные миры. С одной стороны, это реалистичная история о двух влюбленных, которые сами хотят вершить свою судьбу. С другой — фантастический мир Дон Кихота, где мельница превращается в огромного великана.
Главные темы балета «Дон Кихот»
В первую очередь «Дон Кихот» — история любви и свободы выбора. Китри не хочет соглашаться на брак с нелюбимым человеком и готова бороться за свое счастье. Отсюда возникает и другая важная тема — противостояние желаниям родителей. Лоренцо уверен, что поступает правильно, выбирая дочери обеспеченного жениха.
В спектакле заметна и тема социального неравенства: Базиль беднее Гамаша, что делает его менее достойным женихом в глазах Лоренцо.
Еще одна важная особенность этого балета в постоянном столкновении реальности и вымысла. Однако эта фантазийность совсем не похожа на ту, что есть, например, в «Щелкунчике» или «Спящей красавице». Здесь подсознание пожилого рыцаря словно бы становится зеркалом, где отражается история о любви и свободе. Это воплощение желания видеть жизнь прекраснее, чем она есть.
